L’art lapidaire français s’expose à New York

L’art lapidaire français s’expose à New York

NEW YORK, 13 septembre 2023 (BSS/AFP) – Lampes miniatures parsemées de diamants et de rubis ; Animaux et plantes sculptés dans l’or et les émeraudes : le joaillier français solitaire André Shervin, qui a fourni les marques les plus prestigieuses du monde, expose enfin ses propres œuvres à New York.

« Cette collection représente l’œuvre de toute une vie », a déclaré Chervin, 95 ans, dans une déclaration à la New York Historical Society.

« J’ai pu choisir moi-même exactement quoi fabriquer, quand et comment je le voulais. J’ai été libéré des contraintes qui viennent naturellement lorsque l’on fabrique à la demande d’un client. »

Né à Paris en 1927 dans une famille juive, il se forme à la prestigieuse École Supérieure des Jeuilles de la capitale française et immigre à New York en 1951.

Là, avec 2 000 $, lui et un autre joaillier français ambitieux, Serge Carbone, ont fondé l’Atelier français Carven au cœur de Manhattan, qui a fourni pendant des décennies des bijoux à des sommités telles que Tiffany & Co., Van Cleef & Arpels, Cartier et Bulgari.

Chervin reste à l’écart de l’attention du public et ne donne pas d’interview.

« Mon père n’avait pas imaginé cette exposition. En fait, il n’a pas été facile pour moi de le convaincre de la nécessité d’organiser une exposition », a déclaré à l’AFP sa fille et directrice adjointe de l’opérateur, Carol Shervin.

« C’est un gars très réservé, humble et terre-à-terre. Il a fait tout ce travail, comme je l’ai dit, par passion… Il ne cherchait pas de publicité. »

– Mini chefs-d’œuvre –

En plus des broches, bracelets, bagues et boucles d’oreilles en diamants, rubis, émeraudes, rubis, or et argent, l’exposition présentera les merveilles de l’art décoratif produites par le petit atelier de Shirvin, qui fonctionne encore aujourd’hui.

Parmi eux, une lampe boudoir intitulée « My Heavy Heart » composée d’un cœur de citrine monté sur une brouette en or 18 carats débordant de fleurs de diamants colorés, et une lampe de chevet « Ruby Frog » constituée de plaques de rubis.

Il existe également un arbousier aux fruits sculptés dans du corail rouge et aux feuilles de néphrite.

Ces pièces, prises pour la première fois depuis la maison de Shervin à New York, montrent que l’artiste « avait une relation très étroite et très émouvante avec la nature », a déclaré Debra Schmidt Bach, la commissaire de l’exposition. « C’est un grand fan de la nature. »

Shervin est à la tête de Carvin French depuis 60 ans, et Schmidt-Bach affirme que l’une de ses forces a toujours été de trouver et de former des artisans talentueux, dont beaucoup viennent de l’étranger.

« André dit qu’il se sentait parfois comme un chef d’orchestre, dirigeant un orchestre composé de talents incroyables et d’artisans dotés de compétences incroyables », a-t-elle ajouté.

New York fut un autre facteur majeur du succès de Shervin.

« La raison pour laquelle nous avons pu attirer une liste aussi incroyable de bijoutiers, de joailliers et d’artisans est que c’était à New York », a déclaré Carol Shervin.

« C’était une véritable ONU de talents, comme le dit mon père. »