Que nous dit la Mixte sur le potentiel de la production française – TBI Vision

Eleanor Daley, co-fondatrice de mixte Le producteur Autopilot Entertainment a expliqué au rédacteur en chef adjoint de TBI, Mark Layton, les avantages de produire des émissions d’époque en France et l’appétit mondial pour le contenu en langue locale.

La production d’émissions de scénario haut de gamme est généralement assortie d’un prix élevé, mais pour ceux qui sont en Europe ou qui tournent en Europe, il semble y avoir des avantages certains.

Eleanor Dilley, qui a cofondé la société Autopilot Entertainment à Los Angeles et à Paris avec son partenaire de production Edouard de Lachomett en 2015, a déclaré à TBI que l’emplacement pourrait être tout.

La société a lancé mixte (Aussi connu sous le nom Hauteur de Voltaire) en collaboration avec En Voiture Simone en début d’année dans le cadre de la première liste d’actifs français d’Amazon Prime Video.

Coûts et idées préconçues

Le drame en huit parties des années 1960 raconte l’histoire d’un lycée Voltaire entièrement masculin ouvrant ses portes aux étudiantes pour la première fois avec des conséquences immédiates pour le personnel et les élèves.

« Les gens ont toujours pensé que les spectacles d’époque étaient beaucoup plus chers que les spectacles contemporains – ce n’est pas forcément le cas, surtout en France », révèle Daily.

« Nous avons tourné dans cette toute petite ville qui était un peu glaciale au fil du temps. Les rues étaient encore des rues pavées, et nous devions juste rénover certaines devantures de magasins. Le lycée où nous avons tourné était un lycée à l’époque – nous venions d’avoir pour ajuster Certaines classes – mais le coût n’était pas [expensive]. « 

Daily ajoute que le prix de la mode est également resté bas car le créateur a adapté les vêtements modernes pour une « touche contemporaine » et que les voitures photographiées sont également abondantes et bon marché en France.

« Je pense que c’est très différent aux États-Unis, bien sûr, mais en France, vous pouvez toujours trouver ces petites villes un peu figées dans le temps. La ville sur laquelle nous avons tourné, qui s’appelle Saint-Jean d’Angély, est très près de l’endroit où ils l’ont tiré. Expédition françaiseLe film de Wes Anderson.

« Ce n’est pas difficile de créer un spectacle d’époque en France. Cela dépend vraiment de la profondeur de la période; ce n’est que les années 1960, il y a 60 ans, mais ce n’est pas si loin en Europe. »

L-R : Eleonor Daley et Edward de Lachomet. Crédit photo : Darren Michaels

lentille des temps modernes

mixte Exploration des thèmes de la jeunesse, du choc des générations et de la révolution féministe qui a eu lieu au cours de la décennie, mais dans une perspective contemporaine.

« Nous avons décidé très tôt que ce serait un spectacle des années 60 en 2021 et je pense que vous le verrez particulièrement visible dans les choix musicaux. Nous avons vraiment opté pour le punk rock et la pop contemporaine pour capturer à la fois la rébellion et l’envie de changer d’époque », explique Daley.

« Edward et moi, ainsi que l’écrivain Marie Rossen, croyons vraiment que si vous voulez parler du passé, c’est un excellent moyen d’explorer des sujets d’actualité, mais vous devez avoir un point de vue. Pour nous, c’était très important pour le regarder à travers le prisme contemporain – et pas seulement engager le public. .

« C’est le genre de contenu qui nous tient à cœur, et c’est quelque chose qui plaît vraiment au public d’aujourd’hui, mais aussi la reconnaissance que vous l’envisagez d’un point de vue contemporain. »

Le producteur ajoute que bien que la série aborde des problèmes importants, notamment la stigmatisation sociale contre les homosexuels dans les années 1960, Autopilot s’est toujours engagé à rendre la série dramatique – plutôt qu’un drame pur et simple.

« Nous voulions intentionnellement avoir de la légèreté et de la comédie, surtout en ces temps difficiles, mais au fond, nous explorons toujours des thèmes assez lourds qui résonnent encore aujourd’hui.

« Je pense que le public est plus susceptible de se permettre de se plonger dans ces sujets plus difficiles s’ils sont divertis et s’ils rient avec les personnages et interagissent de cette manière. »

Mixte. Crédit photo : Amazon Prime Video

Pourquoi voyager pour des spectacles locaux authentiques

Dailly et de Lachomett mènent actuellement la vague d’intérêt international croissant pour le contenu local, ayant fondé Autopilot dans le but de produire des séries télévisées originales en langue locale et des longs métrages en anglais et en français pour un public mondial.

Comme l’explique Daley, « Nous avons vu le pont entre la narration mondiale que vous pouvez trouver aux États-Unis et le désir d’authenticité que vous pouvez trouver dans le contenu en langue locale. »

Daily révèle qu’il y a beaucoup d’opportunités et d’intérêt de la part des grands acteurs de cet espace, qui recherchent tous des produits authentiques et locaux qu’ils peuvent commercialiser dans le monde, et ajoute que « les studios et les distributeurs reconnaissent qu’il y a un appétit pour l’originalité – et souvent la crédibilité signifie donner les moyens pour que le contenu en langue locale soit à plus grande échelle ».

C’est un objectif qui a bien servi le pilote automatique jusqu’à présent; Les projets précédents incluent la série Netflix en français je ne suis pas un homme facile, alors que la société est actuellement en post-production sur deux longs métrages qui sortiront au printemps – relations dangereuses, ainsi que pour Netflix en tant que fonctionnalité originale, et J’aime l’Amériqueavec Sophie Marceau, encore une fois, pour Prime Video.