Les Enfants de Nebo : que sont-ils et pourquoi n’arrête-t-on pas d’en parler ?

Hollywood est construit sur des dynasties – de Warner Bros. et Barrymores à Fonda et Coppolas.

Il n’est donc pas surprenant, lorsque vous regardez un film ou une émission de télévision, que vous voyiez souvent des surnoms familiers dans le générique, ou que vous vous demandiez : « Où ai-je déjà vu ce visage ? »

Mais pour une raison quelconque, plus que jamais, l’idée que les enfants de célébrités travaillent dans le même secteur que leurs parents est devenue une obsession pour nous, les gens ordinaires. Blâmez Internet.

Plus tôt ce mois-ci, le magazine New York a capturé notre curiosité collective pour ce qu’il a appelé « Un guide complet mais définitif du nouveau couplet hollywoodien ».

Déclarant 2022 comme l’année du « nouveau-né » (abréviation de bébé du népotisme) sur sa couverture, le magazine bihebdomadaire a publié un regard sérieusement approfondi sur le monde des bébés de célébrités.

La série d’articles et d’infographies a révélé que, très probablement, vos favoris à Hollywood sont probablement le produit du copinage.

Ces « nouveaux » jouent dans des films, mettent de la musique et vendent de tout, du shampoing aux bougies en passant par les bonbons. Et parfois, comme dans le cas de Brooklyn Beckham, ils essaient tout à la fois – le fils de David et Victoria Beckham était photographe, barman, mannequin et chef.

(Saisissons cette occasion pour revisiter son livre de photographies sur les éléphants au Kenya, qui fait l’objet de mèmes majeurs depuis des années.)

Parmi les nouveaux enfants européens figure Charlotte Gainsbourg, fille du chanteur Serge Gainsbourg et de l’actrice/chanteuse Jane Birkin. L’acteur suédois Alexander Skarsgard, fils des acteurs Stellan et May Skarsgard ; et la mannequin/actrice italienne Diva Cassel, fille des acteurs Vincent Cassel et Monica Bellucci.

Les enfants Nebo répondent

Bien que l’idée d’un nouveau-né ne soit pas nouvelle, elle est New York Une série qui illumine Internet avec des mèmes et des événements chauds. La réponse a été si prolifique que certains nouveau-nés ont ressenti le besoin d’intervenir et de se débrouiller seuls.

Jamie Lee Curtis, fille des acteurs Tony Curtis et Janet Leigh, qui se qualifie elle-même de « gamin nepo OG », a déclaré que la dernière rhétorique était « juste conçue pour essayer de minimiser, de déformer et de blesser ».

Elle l’a dit à Kate Hudson, fille des acteurs Goldie Hawn et Kurt Russell L’indépendant Elle croit que le népotisme est plus répandu dans d’autres industries et que le talent l’emporte sur la filiation.

Elle a dit: « Je me fiche d’où vous venez ou de votre relation avec l’entreprise – si vous travaillez dur et que vous le tuez, cela n’a pas d’importance. »

La musicienne et actrice Lily Allen a une fille trainspotting L’acteur Keith Allen et la productrice de films Alison Owen s’appellent ironiquement le « Children’s Advocate Nebo » après twitter Que les gens s’inquiètent vraiment du népotisme dans les cabinets juridiques, les banques et la politique « si nous parlons de conséquences dans le monde réel et de priver les gens d’opportunités ».

La petite fille de Bono, Eve Hewson, a souligné que même le PDG d’une entreprise New York Le magazine est le bébé de Nebo.

Manque de diversité dans les arts

Le discours a parfois pénétré dans les eaux profondes alors que les gens discutaient du fait que plus que vos parents, le montant d’argent qu’ils gagnent ou la classe socio-économique dans laquelle vous avez été élevé déterminent souvent votre succès dans n’importe quelle industrie, mais surtout dans les arts.

De nouvelles recherches britanniques montrent que le pourcentage d’artistes (y compris les musiciens, les acteurs et les écrivains) issus de la classe ouvrière a diminué de moitié depuis les années 1970.

Seuls 7,9 % des jeunes créatifs sont issus de familles ouvrières.

L’étude que vous avez publiée Association britannique de sociologieIl dit que bien qu’il puisse sembler qu’il soit plus difficile pour les gens de la classe ouvrière d’accéder aux arts, les chiffres reflètent le rétrécissement de la classe ouvrière en Grande-Bretagne au niveau sociétal.

« Les opportunités d’entrer dans le travail créatif sont extrêmement inégales selon les classes, mais elles ne sont ni plus ni moins inégales qu’elles ne l’ont jamais été. Comme dans le reste de l’économie, il n’y a pas eu d' »âge d’or » d’accès sans classe aux emplois créatifs ».

Les initiatives visant à impliquer davantage de personnes de la classe ouvrière dans les arts ont gagné du terrain des deux côtés de l’Atlantique ces dernières années.

Dans une décision audacieuse et largement critiquée, le gouvernement britannique a annoncé plus tôt cette année qu’il détournerait le financement culturel des trois prochaines années pour soutenir des organisations dans des centres régionaux plutôt qu’autour de la capitale.

Et en novembre, les électeurs de l’État américain de Californie – la patrie d’Hollywood – ont voté à une écrasante majorité pour injecter 1 milliard de dollars supplémentaires (941 050 000 €) dans l’éducation artistique publique dans tout l’État, en particulier dans les quartiers pauvres.